Sonata n. 24 Op. 78 in F-sharp major (1809)

Sonata n. 26 Op. 81a in E-flat major (“Das Lebewohl/Les adieux”) (1809/1810)

Sonata n. 27 Op. 90 in E minor (1814)

Sonata n. 28 Op. 101 in A major (1816)

Sonata n. 29 Op. 106 in B-flat major (“Hammerklavier”) (1817/1818)

Sonata n. 30 Op. 109 in E major (1820)

Sonata n. 31 Op. 110 in A-flat major (1821)

Sonata n. 32 Op. 111 in C minor (1821/1822)

Klavierstück WoO 61a (Comme un souvenir à Sarah Burney Payne)

3 CD

2026

Con l’eccezione della Sonatina n. 25, considerata a lungo un’opera secondaria, questo cofanetto racchiude le ultime sonate per pianoforte del Titano di Bonn. Nel panorama discografico già ricco di tale repertorio, la presente proposta punta tutta sull’esecuzione di Carlo Levi Minzi che, nella sua maturità d’artista, consegna la sua personale visione di tali opere: raffinate, meditate, squisitamente personali. In aggiunta il Klavierstück WoO 61a.

With the exception of the Sonatina No. 25, long considered a minor work, this box set contains the last Piano Sonatas of the Titan of Bonn. In a recording landscape already rich of this repertoire, this release focuses entirely on the performances of Carlo Levi Minzi, who, in his artistic maturity, delivers his personal vision of these works: refined, meditative, exquisitely personal. In addition the Klavierstück WoO 61a.

Carlo Levi Minzi, piano

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Sonata I in F Minor, op. 120
I. Allegro appassionato
II. Andante un poco Adagio
III. Allegretto grazioso
IV. Vivace

Sonata II in E-Flat Major, op. 120
I. Allegro amabile
II. Allegro appassionato
III. Andante con moto – Allegro

Scherzo from Frei aber einsam in C minor
for viola and piano WoO 2 (Arrang. by Karl Stierhof and Luca Ranieri from the original for violin)

Luca Ranieri, viola
Andrea Trovato, piano

1 CD, 2025

Tra i pochi brani cameristici brahmsiani che comprendono anche strumenti a fiato si notano le due Sonate per clarinetto e pianoforte op. 120. In queste opere, tuttavia, il compositore prevede l’opzionalità fra clarinetto e viola, tant’è che nel panorama concertistico odierno è quasi più frequente ascoltarle nella versione per viola che in quella per clarinetto.
Lo Scherzo dalla Sonata F.A.E.: faceva parte di una Sonata per violino e pianoforte composta come omaggio collettivo a Joachim da Albert Dietrich (autore del primo movimento), Robert Schumann (Intermezzo e Finale) e Brahms (Scherzo). La sigla F. A. E. si riferisce al motto rei, aber einsam (libero, ma solo), ma corrisponde anche, nella notazione tedesca, a tre note musicali (fa, la, mi) e il motivo così ricavabile viene naturalmente utilizzato come tema in varie parti della Sonata.

Among the few Brahmsian chamber pieces that also include wind instruments are the two Sonatas for clarinet and piano op. 120. In these works, however, there is an optionality between clarinet and viola, and in today’s concert scene, it is almost more common to hear them in the viola than in the clarinet version. The ‘Scherzo’ from the F.A.E. Sonata was part of a Sonata for violin and piano composed as a collective homage to Joachim by Albert Dietrich (author of the first movement), Robert Schumann (Intermezzo and Finale) and Brahms (Scherzo). The abbreviation F. A. E. refers to Joachim’s personal motto frei, aber einsam (free, but alone), but also corresponds to three musical notes and the motif thus derived is naturally used as a theme in various parts of the Sonata.

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STRING QUARTETS

String Quartet No. 1 in E-flat Major (1817)
String Quartet No. 2 in A Major (1818)
String Quartet No. 3 in C Major (1818)

String Quartet No. 16 in B minor (1821)
String Quartet No. 17 in D Major (1825)
String Quartet No. 18 in E minor (1836)

MITJA QUARTET https://uraniarecords.com/mitja-string-quartet/

Giorgiana Strazzullo, violin I

Lorenza Maio, violin II

Carmine Caniani, viola

Veronica Fabbri Valenzuela, cello

Baltazar Zúñiga, artistic producer https://uraniarecords.com/baltazar-zuniga/

2 CD, 2025

Con questo cofanetto si conclude la registrazione integrale dei 18 quartetti per archi di Gaetano Donizetti, opere che il compositore amava come figli. Il Mitja Quartet è la prima formazione italiana ad aver inciso queste composizioni nella loro interezza.

This box set concludes the recording of all 18 String Quartets by Gaetano Donizetti, who loved these works as if they were his own children. The Mitja Quartet is the first Italian ensemble to have recorded these works in their entirety.

In cooperation with:

PILASTRO

ARCUS

 
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Danse Orientale Op. 2 No. 2 for cello & piano

Cello Sonata Op. 19

Piano Sonata No. 2, Op. 36

1 CD, 2025

Il Rachmaninov considerato dagli accademici un romantico attardato, spesso risale ai modelli del Barocco: ecumene di linguaggi. Egli vive la musica come ricordo degli affetti, e in pochi luoghi, come nell’Op. 19, la sua inappagabile aspirazione faustiana a “fermare l’attimo” conosce un’intensità simile. L’Op. 19 respira un senso di ritorno alla vita e i richiami ultraterreni del violoncello sfrangiano secondo un principio di sospensione allucinata nel quale ci sono già le Danze Sinfoniche Op. 45. La Sonata n. 2 per pianoforte in mi bemolle minore Op. 36 ha avuto una gestazione complessa, culminata in una revisione del 1931 nella quale il Maestro ha ridotto un certo “piacevole raccontare” di marca lisztiana, avvicinandosi alla matrice neoclassica, ma “alla russa”, dei suoi ultimi lavori.
Come ideale bis, il programma presenta anche la “Danse orientale” Op. 2 n. 2, omaggio dell’adolescente Sergej a quella narrazione di paesaggi esotici, scale musicali innervate di incantesimi cromatici.

Rachmaninov, considered by academics to be a late romantic, often draws on Baroque models: an eclecticism of languages. He experiences music as a memory of affection, and in few places, as here, his insatiable Faustian aspiration to ‘stop the moment’ reaches a similar intensity. Op. 19 breathes a sense of a return to life and the otherworldly cello calls shatter according to a principle of hallucinatory suspension which is already the Rachmaninov of the Symphonic Dances op. 45. Piano Sonata No. 2 in E-flat minor Op. 36 had a complex gestation, culminating in a 1931 revision in which the Maestro reduced a certain ‘pleasant storytelling’ in the style of Liszt, moving closer to the neoclassical matrix, but ‘Russian-style’, of his later works.
As an ideal encore, the programme also features the Danse orientale Op. 2 No. 2, the adolescent Sergei’s homage to that narrative of exotic landscapes, musical scales infused with chromatic enchantments.

Simone Pedroni, piano https://uraniarecords.com/pedroni-simone-piano/

Christiana Coppola, cello https://uraniarecords.com/coppola-christiana-cello/

Cover by Gianmario Masala https://uraniarecords.com/gianmario-masala/

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Sonata No. 4 in E-flat Major, Op. 7 “Grand”
(Allegro molto e con brio | Largo, con gran espressione | Allegro | Rondò. Poco allegretto e grazioso)

Sonata No. 8 in C minor, Op. 13 “Pathétique”
(Grave – Allegro di molto e con brio | Adagio cantabile| Rondò: Allegro)

ONLY DIGITAL VERSION

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GIANMARIA BONINO

BONINO GIANMARIA, PIANO

Fortepiano (Grand) built by Johann Schantz, Vienna c.1797 signed on oval plate on the front board: Johann Schantz in Wien case veneered in yew with four square tapered legs.
case dimensions: cm 221x97x25
keyboard compass F1-g3,
F1-bb1 bichord, b1-g3 trichord.
continuous bridge of black stained maple.
Three octave span mm 475.
Natural keys ebony covered, fruitwood sharps covered in ivory.
Viennese action with brass Kapseln.
Stops: two knee levers for raising the dampers (Forte), one had stop on front board for the moderator.

The peculiarity of this recording lies in the instrument: an original Fortepiano by Johann Schantz c. 1796.

Also, the recording technique by Eng. Andrea Ricci (Spirit Turin, leader in headphones) deserve some notes.
This technique consists of using a microphone as a microphone resin head, in which 2 microphones have been inserted ear canals and in verifying correct sound performance by listening to the recording again after a few minutes from the performance of the concert by a committee of critical review using a headphone listening system Specially calibrated Spirit Torino.
With the Spirit Binaural Recording system you will be able to obtain a particularly realistic listening experience both with traditional hi-fi systems and with headphones thanks to the fact that the Binaural Head that we use, manages to map the position and distance of sounds in it the way our brain does it. If you listen to this record closing your eyes, afterwards a few minutes it will be as if you were there with us, on the day of concert.

RICCI ANDREA SPIRIT TORINO

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Karol Szymanowski (1882–1937)

9 Preludes, Op. 1

Alexander Scriabin (1872–1915)

6 Preludes, Op. 13

Franz Liszt (1811-1886)

Kleine Klavierstücke, S. 192

Années de Pèlegrinage, Suisse, S. 160 Vallée d’Obermann

From Mozart’s Requiem in D minor Confutatis Maledictis, S. 550

From Mozart’s Requiem in D minor Lacrymosa, S. 550

La musica che celebra l’agonia del Romanticismo vive di una mistica le cui tracce il nostro materialismo ha reso leggenda. Intorno agli artisti del liberty è un proliferare di movimenti esoterici, alla ricerca di quel nesso tra anima e forze cosmiche che, nella musica, diviene suono.

The music that celebrates the agony of Romanticism lives on a mysticism whose traces our materialism has rendered legendary. Around the artists of Art Nouveau (Liberty), is a proliferation of esoteric movements, in search of that link between soul and cosmic forces which, in music, becomes sound.

1 cd, 2025

GIULIA VENTURA, piano

VENTURA GIULIA, PIANO

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Sonate Op. I (London, 1736)

Sonata n. I in Re maggiore
Sonata n. II in Sol maggiore
Sonata n. III in Do maggiore
Sonata n. IV in Sol maggiore
Sonata n. V in Do minore
Sonata n. VI in Si minore

Fratello del più celebre Giovanni Battista, virtuoso di oboe e di flauto, fu giudicato dai contemporanei a livello di Corelli e Geminiani. Notevole fu il successo di queste Sonate, dovuto in gran parte alla particolare destinazione strumentale in un momento in cui il flauto traversiere stava diventando sempre più alla moda; la presente esecuzione flautistica rispetta a pieno i canoni della prassi articolatoria (fonetica bisillabica) della prima metà dell’Europa del XVIII secolo.

Brother of the more known Giovanni Battista, oboe and flute virtuoso, ha was judged to be an ingenious composer on a par with Corelli and Geminiani. The success of these Sonatas was largely due to their particular instrumental use at a time when the ‘flauto traversiere’ was becoming increasingly fashionable; the flute performance of this CD fully adheres to the canons of articulatory practice (bisyllabic phonetics) of the first half of 18th century Europe.

1 CD, 2025

Solisti dell’Orchestra Barocca di Cremona

Giovanni Battista Columbro, traversiere
Francesco Paoletti , traversiere
Carlo D’Ariano, theorbo
Fausto Solci, baroque cello
Marimo Toyoda, harpsichord

 
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O LINGUA BENEDICTA & MOTTETTI ANTONIANI

1 O Lingua Benedicta
2 Qui tollis peccata mundi
3 Et misericordia
4 Gloria Patri
5 O Lingua Benedicta
6 Quoniam tu solus Sanctus
7 O lingua Benedicta
8 In manus tuas Domine
9 Tecum principium
10 Gloria Patri
11 Qui tollis peccata mundi
12 Qui sicut Dominus
13 O lingua Benedicta
14 Si quaeris miracula

Orchestra Barocca di Cremona

Giovanni Battista Columbro

Di Garbo, Palumbo, Marenzoni, Taccagni, Vianelli, Rocca

Una produzione a cura del Centro Studi Antoniani

1 CD 2025

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Six Solos for a violoncello with a thorough bass, Op. I (London, 1755-56)

Sonata I in A minor
Sonata II in C Major
Sonata III in A Major
Sonata IV in F Major
Sonata V in C Major
Sonata VI in D Major

Questa pubblicazione completa l’intera opera di sonate per violoncello composte e pubblicate a Londra da Emanuel Siprutini tra il 1756 e il 1774 come Op. I, III, V, VI e VII. Nato in Olanda o in Portogallo nella famiglia ebraica degli Shiprut, giunse in Inghilterra a seguito del “Jewish naturalization act” stabilito nel 1753 da re Giorgio II d’Inghilterra, stabilendosi a Londra come commerciante di vini, concertista e insegnante di violoncello. Tra le scarne notizie su di lui, quelle riportate nelle lettere di Leopold Mozart, che lo incontrò a Londra nel 1764 durante il suo soggiorno col prodigioso figlio ancora bambino; tra i suoi allievi vi fu John Crosdill, il più celebre violoncellista inglese del Settecento.

This publication completes the entire oeuvre of cello sonatas composed and published in London by Emanuel Siprutini between 1756 and 1774 as Op. I, III, V, VI and VII. Born in Holland or Portugal into the Jewish family of Shiprut, he came to England following the “Jewish naturalization act” established in 1753 by King George II of England, settling in London as a wine merchant, virtuoso cellist and cello teacher. Little information about him comes from the letters of Leopold Mozart, who met him in London in 1764 during his stay in England with his prodigious son, still a child. John Crosdill, the most famous English cellist of the eighteenth century, was Siprutini’s student until his debut as a concert performer.

1 CD, 2025

Claudio ronco – Emanuela Vozza on original instruments

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COMPLETE PRELUDES & TOCCATAS FROM THE BERGAMO MANUSCRIPT

Prelude in G Major (I)

Toccata I in G Major

Prelude in F Major (V)

Toccata II in F Major

Toccata III in D Major

Prelude in E Minor (IV)

Toccata IV in E Major

Prelude in E Minor (VII)

Toccata V in E Minor

Toccata VI in C Major

Toccata VII in A Minor

Prelude in C Major (II)

Toccata VIII in C Minor

Prelude in G Major (VI)

Toccata IX in G Minor

Toccata X in A Major

Prelude in D Minor (III)

Toccata XI in D Minor

Il manoscritto Ms XIV 8751 H.1 entrò a far parte della biblioteca del Civico Istituto Musicale Gaetano Donizetti nel 1916. Le 92 pagine di cui è formato il volume risultano trascritte da un’unica mano, ossia quella di William Babell, principale copista di Händel. Nessuno dei brani nel volume riporta una esplicita attribuzione, ciononostante ci sono chiare evidenze che la maggior parte di essi, se non la totalità, risultano copiati o adattati da composizioni originali di Georg Friedrich Händel. Il volume può dunque considerarsi come la principale nuova fonte da aggiungersi al corpus dei lavori per tastiera di Händel, fin dai tempi della pubblicazione del manoscritto Aylesford (1928).

The manuscript Ms XIV 8751 H.1 came to the Library of the Civico Istituto Musicale Gaetano Donizetti in 1916. It consists of 92 pages entirely in the hand of William Babell, who was Händel’s principal copyist from c.1711 until his death in 1723. While none of the movements in this volume is attributed to any composer, internal evidence indicates that most, if not all of the music, was composed by or adapted from George Frideric Händel. If so, this volume represents the most important addition to the corpus of Händel’s keyboard works since the publication of the Aylesford manuscripts in 1928.

FERNANDO DE LUCA, harpsichord

1 CD

2025

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